棉花文学网

手机浏览器扫描二维码访问

第2章 唐朝的绘画艺术（第1页）

唐朝是中国绘画走向成熟的时代，具有以下发展特点：

1.绘画领域扩大、内容丰富，画科全面，人物画、山水画、花鸟画分科独立。

2.佛教绘画世俗化。

3.画坛活跃，名家辈出，风格纷呈。例如，阎立本的作品一直追随唐太宗李世民，其创作密切适应着唐王朝巩固政权的需要，如《秦府十八学士图》歌颂李世民礼贤下士，《步辇图》较好地塑造了唐太宗与禄东赞的肖像，并通过面部刻画表露了唐太宗的睿智和禄东赞对唐太宗的崇敬；吴道子是古代绘画史上罕见的多产画家，他以饱满的热情、旺盛的精力和娴熟的技巧创作了大量气势宏伟、情感奔放的宗教壁画，其笔下的艺术形象千姿百态，既有一定的生活基础，又有丰富的想象和表现力；张萱擅画妇女婴儿，对赋色和补景都很注意，其作品描绘盛唐时期贵族妇女的生活情态，充满欢乐情节，如《捣练图》。

4.绘画史论随之丰富，出现了张彦远的《历代名画记》等着作。《历代名画记》是现存中国古代第一部较为完整系统的绘画通史着作，在编写上夹叙夹议，史论结合，通论部分论述了绘画的起源及教育功能，还特别论述了顾恺之、陆探微、张僧繇、吴道子的画风异同和风格特色，并给予吴道子极高的评价。

5.绘画作品的流通、收藏较前代活跃。

唐朝的一些代表作品包括：

1.《步辇图》：唐朝画家阎立本的代表作之一，现藏于故宫博物院。该作品反映了吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏的事，典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，具有珍贵的历史意义和艺术价值。

2.《送子天王图》：画圣吴道子的作品，现存为宋人摹本，藏于日本大阪市立美术馆。此图分两部分，对人物的身份、心理及形态刻画细致入微，线条抑扬顿挫。

3.《簪花仕女图》：传为唐代周昉绘制，现藏于辽宁省博物馆。该图描绘了六位衣着艳丽的贵族妇女及其侍女于春夏之交赏花游园的情景，一定程度上反映了封建社会对于妇女的束缚。

4.《虢国夫人游春图》：作者为唐代画家张萱，原作已佚，现存为宋代摹本，藏于辽宁省博物馆。此图重人物内心刻画，构图疏密有致，人与马的动势舒缓从容，画面洋溢着盛唐风貌。

5.《游春图》：作者展子虔，现藏于故宫博物院。它是画家唯一的传世作品，也是中国存世最古老的画卷和现存最早的一幅山水画。该图打破了早期山水画“人大于山、水不容泛”的限制，全图展现出空间之美，人物、山水疏密安排得当。

6.《江帆楼阁图》：传为唐李思训所作，现藏于台北故宫博物院。此画描绘了游人在江边的活动，山石轮廓以细笔勾勒，赋重青绿色，富于装饰性。

7.《五牛图》：作者唐代韩滉，现藏于北京故宫博物院，是存世作品中最早以牛作为题材的纸绢画。画中的五头牛各具状貌，姿态互异，中间一头牛角度独特，立体感强。

8.《照夜白图》：作者唐代韩干，现藏于美国大都会博物馆。此图以水墨线描完成，描绘的是唐玄宗李隆基喜爱的坐骑“照夜白”，表现出其桀骜不驯的雄骏神采。

以下是一些唐朝着名人物画家及其代表作品：

1.阎立本：其作品有《步辇图》《历代帝王图》等。《步辇图》以吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏的历史事件为背景，描绘了唐太宗乘坐步辇接见吐蕃使者禄东赞的场面；《历代帝王图》刻画了众多古代帝王的形象。

2.吴道子：被后世尊称为“百代画圣”，代表作品有《天王送子图》《八十七神仙卷》等。他的画作线条流畅、飘逸，人物形象生动。

3.张萱：擅长画仕女，其作品有《虢国夫人游春图》《捣练图》。《虢国夫人游春图》描绘了杨贵妃的姐姐虢国夫人及其侍从盛装出游的情景；《捣练图》则表现了宫廷妇女捣练的生活场景。

4.周昉：他的作品有《簪花仕女图》，图中描绘了几位丰颊厚体的贵妇，展现出中晚唐以后典型的贵妇形象以及悠然闲适的生活场景。

5.孙位：晚唐画家，其作品《高逸图》是一幅描绘古代文人雅士聚会场景的画作。

这些画家的作品在人物形象塑造、线条运用、色彩表现等方面都具有独特的艺术魅力，对后世人物画的发展产生了深远的影响。

唐朝是中国人物画发展的重要时期，具有以下特点和形式：

写实风格：

唐朝的人物画注重写实，这是理解唐朝人物画的关键。与欧洲贵族喜欢写实绘画相似，唐朝作为贵族时代，贵族们对写实绘画有着浓厚的兴趣。中国在唐代就已经拥有相当发达的人物画，例如《虢国夫人游春图》。而到了宋代，宫廷人物绘画持续发展，在透视等方面取得了一定的突破，像《清明上河图》中的虹桥部分所展现的立体透视关系，同期的欧洲几乎无人能画出。中国秦朝的秦始皇兵马俑高度写实，其头部单独塑造，难以找到两个完全相同的秦俑，这种写实能力从秦汉一直延续。

小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！

传神为最高标准：

人物画的最高标准是传神。在品评画作时，神品为上，其中又分上中下三品；其次是妙品，同样分上中下；再次是能品，也分上中下，共九品。而传神必须以写实为基础。在文人画出现后，关于写实与写意的争论一直存在，后来写意占据上风，成为文人画的核心价值观。但在唐朝，写实的人物画家地位很高，如顾恺之、吴道子、阎立本、张萱、周昉等。

为贵族和王室服务：

这些画家本身是贵族或为贵族、王室服务，从而形成了一套写实的传统。他们的作品主要包括帝王像、功臣像、贵族像等，构成了唐朝人物画的主体。例如唐初的凌烟阁中有《二十四功臣像》。

线条有力：

唐朝画作在线条上有力，这可能与习武传统有关。阎立本家族属于关陇贵族，有习武传统；周昉家族中也有人担任节度使。唐朝画马的大画家，如曹霸、韩干、韦无忝等都担任过武人官职。而且唐朝画家所画的马多为战马，而非观赏型的马，马画得非常威武，这一传统在宫廷内部得以传承。

受佛教影响：

晋唐时期也是信仰的时代，佛教尤为发达，中国着名的石窟如敦煌、云冈、龙门石窟等都在这一时期雕凿，其创作采用写实手法。传为阎立本的《古帝王图》以及《步辇图》中，重要人物画得比较大，次要人物画得较小，但每个人物的神态都是写实的，这种画法可能来源于佛教传统。

工笔人物画的发展：

工笔人物画在唐朝达到鼎盛。当时社会经济军事发展迅速，为满足统治者审美需求，工笔人物画，尤其是人物仕女画应运而生。宫廷画家的作品多描绘上层统治阶级的日常享乐和生活情趣，画面风格迎合皇家富贵气质。与以往不同的是，唐代工笔人物画更注重人物个性和心理特点的刻画，通过独特的构图、色彩、线条等绘画语言，捕捉人物的精神状态和思想情绪等细节。

-题材风格：与当时的文化背景、经济环境和贵族精神紧密相关。唐朝以胖为美，工笔人物画中的人物形象体型圆润，衣着富贵艳丽，能体现出人物生活上的优越。人物面部表情丰富，画家通过细致刻画将人物的精神世界呈现出来，使画作具有很强的精神感染力和时代特征，对后世工笔人物画的发展起到积极推动作用。例如周昉的《簪花仕女图》描绘了六位丰颊厚体的贵妇，她们云簪高耸，衣着华丽，外罩薄纱，展现出中晚唐以后典型的贵妇形象以及悠然闲适的生活场景。

-颜料使用：唐代工笔人物画在颜料使用上有了改进，不再是单一平涂，而是将水色和石色结合，使画面颜色更丰富，人物更立体。唐朝经济强盛，与周边国家的文化交流以及绘画材料的发展，促使画家在创作技法上取得进步，色彩运用技法也得到提升，为创作提供了良好条件。阎立本的《步辇图》以政治历史为背景，表现唐太宗接见西域使者禄东赞的情景，众多侍女形态各异，人物形象具有典型的时代特点，反映真实历史事件。画面用色上采用植物色和矿物色结合，色彩丰富且稳重有变化。

-线条运用：线条是工笔人物画的重要表现方法。画家灵活精细地使用线条刻画人物，既能准确表现形体，又能生动再现人物的精神状态和思想情绪。阎立本大多使用铁线描，运笔速度平缓，线条粗细变化不大，所绘人物较为稳重，适合表现重大历史题材。吴道子的线条则更灵动，运笔时快时慢，用力不均，线条中间粗两侧细，具有向外的张力，十分生动，在《送子天王图》中可感受到人物的生动和感染力。

失忆后，师尊决定推翻修真界  逃荒被抛下：她自带空间养萌宝  长得这么好看，你还想退婚？  人在急诊科，成就圣医震惊全球  神罚七罪  我们修仙界也要有自己的工业革命  综穿之时空恋  涅盘重生，从掌控暗影开始  逆流时光之界  当甄嬛传变成女尊背景  王者：什么叫六边形战士啊  民国：赤色革命从阿Q正传开始  七零渣男骗婚，我当场换人嫁  离婚后，总裁前夫天天想复婚  地球球草他他他是女扮男装！  师姐饶命，我真是小趴菜  港片：人上人，万亿流氓大亨  我偷了阎王的笔，复活了秦始皇  开局在荒岛，养点龙龟合理吧  带着空间穿70年，军嫂被宠上天